Деревянная христианская скульптура, «Алиса в стране чудес» от С. Дали, Голубкина, Серебряковы, Гутов и Паша 183

Хельмут Ньютон (Германия) и Фрэнк Ворт (Венгрия). Галерея «Кино». До 7 марта Последняя неделя! Рассматривать снимки знаменитостей — дело привычное и поучительное. Подумаешь о суете сует и всяческой суете, удивишься, до чего соседка Шурка в молодости была на Мерлин Монро похожа, в очередной раз прикинешь разницу между простыми смертными и непростыми... Последнее выглядит главной интригой выставки. Между легендарным Хельмутом Ньютоном и никому не известным фотографом Фрэнком Вортом, умершим в нищете, дистанция огромного размера. Однако с конца 1930-х по 1960-е Фрэнк дружил с Джеймсом Дином, Синатрой, Монро и Ритой Хейворт, запросто снимал их и других голливудских звезд. В 2000 году его архив был найден и сделался сенсацией. Сравнить нагих натурщиц Ньютона в вычурных поз

Как ведет себя современное искусство в современном театре, или Гамлет Гамлету глаз не выклюет. Часть II

Современное искусство отличается от своих предшественников, как риторический восторг от исследовательского зуда. Это искусство мыслит «проектом» и позволяет себе разные «жесты». Скажем, после резких жестов Дюшана (писсуар - в музей, Джоконде - усики) сам проект изобразительного искусства заметно изменился. Определенно, в резких жестах есть своя сермяжная правда. Известная художница (театральная в том числе) Катя Бочавар уверена, что «не умеющий считывать коды современного искусства театрал говорит с создателями спектаклей на разных языках и теряет многое из заложенного авторами, а то и вовсе не понимает ничего». Слова, цвета, звуки, люди, пространства и даже времена – все может служить материалом для работы, если верить визитной карточке Бочавар

Гамлет Гамлету глаз не выклюет, или Как ведет себя современное искусство в современном театре. Часть I

Современное искусство отличается от своих предшественников, как риторический восторг отличается от исследовательского зуда. Это искусство мыслит «проектом» и позволяет себе разные «жесты». Скажем, после резких жестов Дюшана (писсуар - в музей, Джоконде - усики) сам проект изобразительного искусства заметно изменился. Определенно, в резких жестах есть своя сермяжная правда. А Гамлет — это ведь Джоконда в литературе. Загадочные они... На этом настаивал Томас Элиот: великими творениями искусства того и другую делает исключительно их загадочность. Кстати сказать, пьесу Шекспира он считал полным провалом, и ничего... В конечном счете, ни Шекспиру, ни самому Элиоту статья с деловитым названием «Гамлет и его проблемы» ничуть не навредила. А у Коляды

Список самых читаемых мною книг из серии «Очерки визуальности» издательства НЛО под общей редакцией Галины Ельшевской

  Марина Перчихина. Чтение белой стены. 2011     С Мариной я дружу и ею восхищаюсь. Когда удивительно твердые принципы обнаруживают себя только по серьезному поводу, это вызывает уважение. Как теоретик и куратор некоммерческой галереи Spider&Mouse Марина Перчихина (Мышь) вместе с Игорем Иогансоном (Пауком) – давно уже неотъемлемая часть московского художественного ландшафта. Но Марина, кроме того, – интересная художница, которая почему-то до сих пор не считала это серьезным поводом для публичного представления своих работ. Не до себя. Книга про чтение стены – попытка  обобщить собственный опыт театрального художника, акционистки, видеохудожницы, медийного теоретика, куратора и редактора. Увлечение буддизмом и вегетарианство.

О реконструкциях, необычных фестивалях и обычных юбилеях

Фонд культуры «Екатерина». Реконструкция-2. Инсталляции. По 23 марта Выставка «Реконструкция-1» была показана в конце прошлого года в тех же залах. Название невольно напомнило о Культуре-1 и Культуре-2, знаменитой «реконструкции» Владимира Паперного. Реконструкция – коварный жанр. Разобраться в прошлом нереально, если не знаешь, что ищешь и зачем его ворошишь. В 90-е Елена Селина (вместе с Сергеем Хрипуном) держала популярную «галерею проектов» XL - сначала почти на чердаке, с годами все ниже и все респектабельнее. Появление галереи XL было резким расширением горизонтов концептуальной школы, интересом к новым художникам и явлениям. Проектов было столько, что еженедельный вернисаж казался нормой... Гра

О гениальности балерин и о пастелях Елены Щепетовой

Существует неприятное мнение, что художники, поэты или балерины должны быть непременно гениальными. Только инженер или учительница имеют право быть середнячком. Не мнение, а санитар леса!  Не всем приходит в голову мысль Моцарта (если верить Пушкину), мол, гений – это ты, Сальери, и я, и целый свет. Да и к Моцарту, небось, не сразу пришла. Я знала людей, которым вера в собственную гениальность упрощала жизнь, но большинству она жизнь сильно усложняет… Лена Щепетова с детства постоянно рисовала и очень любила это. Все дети любят. Особенно если с папой и братом на пленере и с этюдником. Но это ведь не повод идти в художники... Особенно, если брат рисует лучше. Так что, решив стать инженером-геологом, Лена  поступила в "керосинку" (Институт нефтехимической

По поводу юбилейной выставки скульптора в Третьяковке

Трудно представить, как много невероятных событий может вместить одна не слишком продолжительная жизнь женщины. Дедушка был крепостным, а она училась у Родена. В 1989 пожинала лавры в парижском Салоне, а в 1907 получила срок за революционную пропаганду. Была признанной звездой русского модерна и сделала по заказу РСДРП первый в России портрет Маркса в 1905 году. Она восхищала Розанова, удивляла Волошина, который почитал ее как национальное достояние, как Достоевского. И ей же звонил… Ленин. Как-то не укладывается все это. Она приняла революцию, «власть настоящих людей» и тут же отказалась от нее, потому что «убивают хороших людей». Постоянный успех не отменял ее депрессий, как искренний интерес к людям не отменял одиночества... Жизнь замечательного скульпт

О приключениях эфира и о том, как приятно восхищаться мастерством и находить в нем странности, также о том, что жить нужно долго

В прошлом году в Москву привозили одиннадцать полотен Тициана из итальянских музеев, и это незабываемое событие для фанатов живописи Возрождения. Быть фанатом живописи приятно. До сих пор вспоминаю, как из глубин Тверской области на единственном поезде с номером 666 выбиралась на выставку «Париж-Москва». До этого поезда — ночью пешком четыре километра лесом, а? Но ведь это был русский авангард и это был 1981 год. А до Тициана было каких-то полчаса на метро, часок-другой в очереди и воспоминаний на всю оставшуюся жизнь. «Информационный повод» давно позади, зато теперь каждая репродукция Тициана как любовная записка! Венера, завязывающая глаза Амуру. 1559-1561 гг. Рим. Галерея Боргезе В Пушкинском есть, конечно, свой Тициан, даже два, но оба

О «русском сексизме» Вадима Захарова и ветряных мельницах

Всегда так: то рановато, то запаздываешь. Наш сайт начал работать чуть позже момента, когда последняя Венецианская биеннале была в центре всеобщего внимания. Но раз уж там замахнулись трендом на следующие десять лет, то выставка перестает быть просто «информационным поводом». Стоит вернуться и договорить о том, что предлагалось в основном проекте биеннале, и что показали в российском павильоне художник Вадим Захаров и куратор Удо Киттельман. В павильонах Джардини, прекрасных Садах Венецианской биеннале, всё идёт по распорядку, заведённому ещё в 1895 году, — народы состязаются в искусстве делать искусство. Правда, национальный принцип всё чаще нарушается, и павильоны всё чаще приглашают художников и кураторов из других стран. Глобализация… Германия, например,&nbs

Каким обещает стать современное искусство в ближайшие десять лет

Всегда так: то рановато, то запаздываешь. Наш сайт начал работать чуть позже момента, когда последняя Венецианская биеннале была в центре всеобщего внимания. Но раз уж там замахнулись трендом на следующие десять лет, то выставка перестает быть просто «информационным поводом». Стоит вернуться и договорить о том, что предлагалось в основном проекте биеннале, и что показали в российском павильоне - «Новый миф о Данае». Тем, кто не слышал о биеннале в Венеции ничего, следует знать, что здесь находятся павильоны разных стран, которые второй век каждые два года соревнуются, чье искусство лучше. Олимпийские игры, практически. В Джардини, кроме национальных павильонов, находится Центральный павильон, где выбранный куратор представляет основной проект. На него принято обр